论抽象绘画存在的意义：从五个重要思想理解抽象画-66ACG漫画榜漫画

如何理解抽象画？抽象艺术家想要表达的思想有哪五个？

在我看来，具象和抽象实际上是艺术的两大核心。解构“艺术”这个词:“艺”代表着观念、情感、价值内核、心理和态度的表达；“术”，代表技法、手法、方法、精准，即艺术家的技艺。

当代后构成主义艺术家之一：赖智诚（Lai Zhicheng）

也就是说，一幅画是否“像”代表着“艺术”的水平，而一幅画“不像”是因为具体的形象限制了画家内心的表达，所以有抽象性。欣赏抽象就是欣赏“艺术”的一部分。

欣赏抽象不是形式，而是感觉。抽象绘画的核心是表达——“我必须这样做才能表达。”

后印象派之后的几乎所有流派，一般都被称为“抽象印象派”:

1.原始主义与野兽派(最为人熟悉的如毕加索、马蒂斯)；2.立体主义(毕加索、乔治·布拉克)

热抽象(康定斯基)；3.至上主义与构成主义(弗拉基米尔·塔特林、马列维奇）；4.新造型主义（冷抽象：蒙德里安）；5.超现实主义；6.抽象表现主义；7.极简主义

赖智诚（Lai Zhicheng）作品

我选取了不同流派的几幅抽象绘画

让我们大致看看艺术家们要表达的是什么？

1. 展示你的情绪和内心感受

2. 表现音乐与艺术的统一，节奏感与节奏感的统一，听觉元素的形象化

3. 表现理念的创新、观察方法和色彩运用的变化

4. 意识形态表现在哲学思想、社会形态、政治意图等方面

5. 形式探索(色彩组合、构图、质感、肌理、笔触、元情感组合等)

大致可以总结为这五种。

事实上，艺术作品往往是多种意图的混合物，表达思想的方式也仅限于一种。可以说，在人类的历史上，哲学占据了思想的部分，胡言乱语占据了视觉的部分。随着人类的进化，从“表达”到“表达”，从“具象”到“抽象”是很自然的——因为艺术也在进化。

哲学属于少数群体，艺术也是如此。在我看来，在欣赏艺术的过程中，最关键的一点是不断提高自己的认知。艺术是感性。感受它，而不是解释它。